Arte

Todos nos vamos de vacaciones de verano (superproducción de arte)

¿Qué exposición taquillera verás este verano? Una opción es River of Fundament de Matthew Barney en MONA.
Cortesía del artista y Gladstone Gallery, Nueva York y Bruselas. Foto: Rémi Chauvin

joanna mendelssohn, UNSW

Todavía recuerdo mi primera exposición de arte de gran éxito. Dos décadas de pintura estadounidense llegó a Australia bajo los auspicios del Museo de Arte Moderno de Nueva York en 1967.

Este verano, los amantes del arte pueden elegir entre exhibiciones de gran éxito en todo el país. Amantes del arte pop puede visitar la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur. Hay grandes espectáculos para los fanáticos de la moda, hay espectáculos internacionales que se detienen en Australia como parte de una gira mundial, y en Tasmania, hay un llamativo espectáculo dedicado al trabajo del artista estadounidense Matthew Barney.

Esa muestra de 1967 dedicada a la pintura estadounidense fue grande, cruda y moderna. Estaba tan lleno el domingo que mi familia hizo cola bajo el sol mientras esperaba para entrar. Hice novillos de la escuela la semana siguiente para poder verlo sin la multitud.

Luego estaba la entrada. Antes de ser reconstruida en 1972, la Galería de Arte de NSW no tenía almacenamiento, por lo que las cajas de viaje se apilaban en el pórtico delantero. Los visitantes ingresaban a través de un mar de cajas azules, todas etiquetadas con el exótico sello del MOMA.

Cajas utilizadas para transportar Two Decades of American Painting, Art Gallery of NSW 1967.
Cortesía de la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, Sídney

Fue una decisión valiente por parte del Consejo Internacional del MOMA enviar obras de arte tan magníficas a un país donde ninguno de los museos de arte locales tenía aire acondicionado. (La construcción de la calle St Kilda de la Galería Nacional de Victoria no se inauguró hasta 1968). No cabe duda de que la experiencia de ver la calidad de la exposición (incluido el catálogo) impulsó a una generación de artistas, curadores, historiadores del arte y amantes del arte.

Los tiempos han cambiado y el país ya es casi irreconocible de aquel destino provinciano de antaño. Cada ciudad, tanto las capitales de estado como los centros regionales, tiene lugares donde el arte se puede ver a la vista del público. Algunos, especialmente la Galería Nacional de Australia de Canberra, tienen colecciones muy distinguidas.

En gran parte gracias a los esfuerzos de organismos como el Consejo de Australia, la audiencia de arte ha crecido a un ritmo mucho mayor que la población. El verano es la temporada en la que viaja la mayoría de los australianos, por lo que los museos de arte, cada vez más autofinanciados, lo ven como el "punto caliente" en su programación.

Los departamentos de marketing y las autoridades de turismo saben que el arte es un acuerdo de patrocinio rentable, por lo que su Santo Grial es encontrar una exhibición con boleto tan grande en concepto que generará hacinamiento en el interior y largas colas.

Un éxito de taquilla abarrotado significa vuelos interestatales, hoteles completos y restaurantes concurridos. A pesar del crecimiento de turistas internacionales, la mayor parte de turistas culturales son viajeros nacionales.

Es un artículo de fe entre los especialistas en marketing que los australianos viajarán para ver exposiciones de cualquier cultura que no sea la suya y, por lo tanto, el arte australiano está excluido del programa. Exposiciones académicas australianas populares, como veranos dorados que recorrió el país de 1985 a 1987, o la del año pasado Sydney modernos, son vistos como una especie de anomalía.

Hay algunas excepciones a esto. La Galería Nacional de Australia mostró la primera Trienal Nacional de Arte Indígena durante el verano de 2007, pero no repitió el calendario para el segundo.

El año pasado, esta fe ciega en el valor de la importación fracasó espectacularmente en Destinations NSW y la Art Gallery of NSW cuando América: pintando una nación resultó ser un fracaso de verano, y el número de visitantes se redujo. Quizás se ha aprendido una lección.

Este año Destinos Nueva Gales del Sur ha patrocinado dos exposiciones importantes: Chuck Close en el Museo de Arte Contemporáneo, un rejig local de una exposición existente del fotorrealista estadounidense y pop al popismo en la Galería de Arte de NSW.

Finalmente, "internacional" se usa como un término para describir algo que cruza nacionalidades, en lugar de su uso vergonzoso: "desde fuera de Australia". Pop to Popism se basa en obras importantes de artistas que trabajaron en el Reino Unido, Estados Unidos, Europa y Australia. El curador, Wayne Tunnicliffe, es el director de arte australiano en la Galería de Arte de NSW, por lo que se trata de una producción totalmente local.

Otros estados parecen todavía atrapados en el programa itinerante. La asediada Galería de Arte de Australia Occidental ha recogido Tesoros del gueto judío de Venecia, que es poco probable que sea un gran placer para la multitud. Por otro lado, los objetos individuales son muy bellos y uno de los aspectos consoladores de las exposiciones impopulares es la posibilidad de disfrutar del arte sin una multitud.

Sur de Australia (Iconos de la moda: obras maestras de la colección del Musée des Arts Décoratifs, París), Melbourne (El mundo de la moda de Jean Paul Gaultier) y Queensland (Belleza del futuro: 30 años de moda japonesa) han tomado la moda de vestir como arte. La Galería Nacional de Australia ha vuelto al probado encanto de la Francia de fin de siglo con Impresiones de París que se equilibra con la vanguardia Retrospectiva de James Turrell.

El Turrell parece ser una exposición excepcionalmente reflexiva, una experiencia más meditativa que el único éxito de taquilla alucinante de la temporada.

Con un estilo (y un presupuesto) que genera envidia en los que trabajan en el sector público, el MONA está mostrando la extravagancia barroca de Matthew Barney, Río de Fundamento. Los artefactos creados para la película épica se muestran con parte de la colección egipcia de David Walsh. Culturalmente, esto encaja muy bien con Walsh y Barney compartiendo un interés mutuo en el sexo, la muerte y la coprofilia.

Los turistas vienen a Hobart, a MONA, para ser sorprendidos y estimulados. Este año obtendrán ambos con creces, y las autoridades turísticas de Tasmania no podrían estar más felices.

Este artículo es parte de The Conversation's serie fin de año.La conversación

joanna mendelssohn, Profesor Asociado, Arte y Diseño: UNSW Australia. Editor en Jefe, Diseño y Arte de Australia Online, UNSW

Este artículo se vuelve a publicar de La conversación bajo una licencia Creative Commons. Leer el artículo original.

Publicado en Art